Oscar 2013: Los ganadores de la noche más repartida.

Ayer se celebró la 85 edición de los premios Oscar y se podría decir que fue de las más repartidas que se ha dado. La película que más estatuillas se llevó fue "La vida de Pi", con cuatro, la mayoría de ellas de aspecto técnico, excepto el Oscar a mejor director para Ang Lee, que para sorpresa de más de uno, le arrebató dicho premio a Spielberg, el supuesto favorito.

Spielberg, el hombre que parece que le cae gordo a la academia, puesto que ayer no solo se le escapó el Oscar a mejor director, si no que su película, "Lincoln" fue una de las grandes perdedoras sumando tan solo dos premios de los doce a los que optaba. Estos fueron a parar para el mejor diseño de producción y a mejor actor, que se llevo Daniel Day-Lewis. El Oscar más cantado de la noche y que le otorga al actor su tercer premio en esta categoría, el único en conseguir tres por mejor interpretación principal. Le quita el puesto a Jack Nicholson, que también tiene tres, pero uno es a mejor actor de reparto.

En general los Oscar a interpretación estaban bastante claros, excepto quizás el de actor de reparto que se llevó Christoph Waltz por "Django desencadenado".

Y se que muchos dirán que lo de Jennifer Lawrence ha sido una sorpresa, pero teniendo en cuenta que lo ha ganado todo en los demás premios creo que mucha sorpresa no ha sido. Si alguien ha leído mi crítica de "El lado bueno de las cosas" sabrá que la tengo por una película sobrevalorada (que no mala) y que por tanto no merecía tanta nominación. Sigo pensando que Jennifer Lawrence no merecía ganar el Oscar anoche, ojo, no porque sea mala actriz, todo lo contrario. Creo que es una de las más prometedoras de la nueva generación, pero el papel de "El lado bueno de las cosas" no es de Oscar. Tiene todavía mucho por dar y esta interpretación no es de las mejores que veremos. Pero en fin, solo es una opinión.

El cantadísimo de la noche, como sus pezones, fue sin duda el de Anne Hathaway. Para que decir más, se lo merecía. Fantine es su papel, otra no lo habría hecho mejor.

Como ya he comentado antes, Ang Lee dio la sorpresa con su premio a mejor director, el segundo después de "Brokeback Mountain"(2005). Casualmente ha ganado los dos sin conseguir el de mejor película. En 2005 fue "Crash" quien le impidió ganar, y en 2013 ha sido "Argo".

La ganadora a mejor película se lleva tres premios, incluyendo guión adaptado y montaje. Parece que el no haber nominado a Ben Affleck a mejor director la convirtió en una especie de mártir o algo y empezó a ganarlo todo. A mi personalmente Ben Affleck es un actor que me gusta. "El indomable Will Hunting", por la que tiene el Oscar a mejor guión original, es de mis películas preferidas y está claro que tiene un futuro muy prometedor como director. Espero que siga sorprendiendo.

"Los Miserables", la película de Tom Hooper, igualó en premios a "Argo", aunque de menor importancia. Al ya nombrado de Hathaway se le sumó el de mejor maquillaje y el de mejor sonido. Este último bien merecido por gravar las canciones en directo y no en estudio, algo que yo, al menos, agradezco. Nuestro representante, Paco Delgado, no pudo hacerse con el premio a mejor vestuario, que fue para "Ana Karenina". Una pena.

No me puedo dejar a Tarantino y su premio a mejor guión original por "Django desencadenado". Otro que no consiguió ser nominado a mejor director y, sin embargo, se le veía la mar de feliz. Aunque estaba claro que se lo llevaría, muchos preferían que se lo acabara llevando "Amour" de Haneke o "La noche más oscura" de Kathryn Bigelow.

Estas últimas se tuvieron que conformar con una estatuilla cada una. "Amour" se llevó el Oscar a mejor película de habla no inglesa, muy merecido, aunque se fue de vacío en el resto de categorías. Aún así, que una película europea haya conseguido estar nominada en las principales categorías es todo un logro.

La otra gran perjudicada de la noche fue, junto a "Lincoln", la polémica "La noche más oscura". únicamente consiguió el Oscar a mejores efectos sonoros de las cinco a las que optaba. Encima tuvo que compartirlo con "Skyfall" en el que fue uno de los contados empates que se han dado en las 85 ediciones de los premios. Seis en total. Desde luego dieron a la noche la nota de sorpresa que faltaba.

En el caso de "Skyfall", salió mejor parada de lo que suelen las película de James Bond. Además de mejores efectos sonoros ganó a mejor canción, con una flamante Adele que nos deleitó con una actuación de las que quitan el hipo como ella sabe hacer. ¿Hay algo que le quede conseguir a esta chica? No solo ha ganado innumerables premios, si no que ha batido varios récords históricos y con solo 24 años. Como diría Rosario, es que es una "monstrua".

Finalmente, "Brave" fue la afortunada que ganó el Oscar a mejor película de animación, una más para Pixar. Lo tenía muy reñido con "Rompe Ralph" de Disney, pero una vez más Pixar arrasa con todo y con la primera mujer heroína como protagonista. Los encargados de recogerla dieron la nota, puesto que el hombre llevaba una preciosa falda escocesa no se si en honor a la película pero en fin, quedó gracioso.


Resumiendo, los premios no han sido especialmente sorprendentes, pero si muy equitativos. No ha habido películas especialmente destacadas, si no que más o menos todas se han llevado algo a casa (excepto "Bestias del Sur Salvaje"). Esto puede significar dos cosas: o bien las películas nominadas no tenían la perfección requerida como para ser superiores a las demás, o bien es que hemos tenido un año de buenas películas. Ahí cada uno que piense que lo que quiera.

Yo me voy contenta, porque "Los Miserables" y "La vida de Pi" han conseguido quedar muy bien, "El lado bueno de las cosas" se ha llevado lo justo, (y aún me sobra) y se ha hecho justicia con "Argo". Ahora solo queda esperar para ver que nos depara este 2013 mientras se nos pasa la resaca de los Oscar.

Crítica "Los Miserables" (2012): Una vez soñé un sueño...y se cumplió.

No es fácil escribir en estas fechas, y mucho menos una crítica tan especial para mi como esta. Creo que no es ningún secreto que "Los Miserables" es mi musical favorito y por tanto me ha costado ser objetiva en cuanto a la película. Ante todo diré que antes de ir a verla fui un poco mosca porque había leído críticas y no todas han quedado satisfechas con la película. Por ello quizás, al ir pensando que no me convencería, me sorprendí al ver que me ha parecido maravillosa. Pero seguramente parte de culpa la tiene que yo ya sabía a lo que me enfrentaba cuando compré la entrada de "Los Miserables". Me explico. "Los Miserables" no es un musical cualquiera. No es una historia en la que te intercalan cuatro canciones, esto señores, es una ópera. Es una obra en la que el 95% de la película es cantada, en la que los diálogos son entonados y por haber, hay cuatro frases contadas que sean habladas. Por ello, si vas con la intención de ver un musical tipo "Grease", con coreografías y toda la pesca, lo más probable es que acabes decepcionado. 

El principio de la película es espectacular, con esa visión de los presos tirando de un barco y ese "Look Down" con el que Hugh Jackman se nos mete en el bolsillo en el minuto uno. Porque si hay algo con lo que podemos estar seguros es con el espléndido reparto con el que cuenta la película. Hugh Jackman encarna a un perfecto Jean Valjean y, como dato curioso, me gustó que el actor que interpretara al Obispo fuese Colm Wilkinson, el Jean Valjean original del musical de Londres de 1985.   Presencia de la cual no tenía ni idea y que me sorprendió gratamente. 

No puedo decir que Russel Crowe no me haya gustado, porque sería mentir, pero le tengo un poco de tirria a su personaje, quizás porque lo veo más como un maniático que como un hombre de honor. Pero eso ya es culpa de Victor Hugo y mi gusto personal. 

La sorpresa para mi ha sido Eddie Redmayne, con el cual ya he dicho alguna vez que no estaba muy convencida, pero no solo me ha gustado si no que su "Empty Chairs At Empty Tables" me hizo estremecerme en mi butaca y echar alguna que otra lagrimilla. De Amanda Seyfried no tengo mucho que decir, puesto que su personaje, Cosette, a pesar de ser uno de los ejes, acaba siendo un poco insulso, limitándose a su enamoramiento por Marius. Pero una vez más, eso no es culpa de ella, si no de la historia, la chica canta bien y hace su trabajo. En cuanto a los Thénardier, unos magníficos Sacha Baron Cohen y Elena Bonham Carter que ponen la puntilla divertida a la historia, a pesar de ser unos auténticos canallas. 

También me ha gustado el pequeño Gavroche, interpretado por Daniel Huttlestone y, lo siento por Aaron Tveit y su Enjolras, pero una vez has visto a Ramin Karimloo y esa pasión que desprende, es difícil de superar.

Pero, como a lo mejor habéis intuido, me he dejado lo mejor para el final. Samantha Barks parece que haya nacido para ser Éponine y así lo demuestra en la película. La triste soledad de este personaje, que no obtiene ni el amor de sus padres ni de Marius queda reflejada en "On My Own", una canción que gracias a ella te hace ser partícipe de todos esos sentimientos que alberga. Leí que Taylor Swift había  intentando hacerse con el papel y doy gracias a dios por el buen juicio de los productores al elegir a Samantha Barks, por la que tengo total predilección. 

Aunque, como seguramente ya sabéis, quien de verdad debe llevarse el mayor reconocimiento es Anne Hathaway y su Fantine. Pido ya desde aquí que le den el Oscar a esta mujer por su interpretación de "I Dreamed a Dream". Es sin duda el colofón de la película, el momento en el que das gracias por haber pagado tu entrada y estar viendo esa película. Quizás llega demasiado pronto, pero de verdad, me cuesta encontrar a alguien a quien no le haya gustado su interpretación, por mucho que llegue incluso a odiar la película. Un momento que te saca las lágrimas y te hace sentir lo que siente Fantine, una mujer que un día soñó con una vida distinta que se ha ido al trastre de la peor manera.

Y aprovechando esto, hablaré de los primeros planos, las quejas de porque no se ve más decorado y por tanto, de la dirección. A mi sinceramente, no me ha supuesto tanto problema verle la cara a los actores mientras cantan. Se supone que es una obra en la que tienes que sentir con los personajes. Cuando un personaje está cantando que se siente solo, que su vida da asco, o que todos sus amigos han muerto, a mi me da igual el decorado que tengan detrás, quiero verlos a ellos. Pero solo es una opinión.

En esta misma estela quiero destacar el buen gesto que ha tenido Tom Hooper a la hora de grabar las canciones en directo y olvidar el playback. Que si, que igual no suena melódico, que la voz se traba, pero es que de eso se trata. Del realismo, de esos sentimientos que tienen que transmitir y que por mucha cara de pena que pongas, si tu voz es de estudio se va a notar.

Ahora vamos con los puntos malos, que en verdad, no han sido muchos. Quizás un poco de atropellamiento a la hora de pasar de una escena a otra, algún que otro cabo que se queda suelto...pero teniendo en cuenta que la película dura dos horas y media y que eso ya ha supuesto quejas, es normal que lo hayan hecho así. Porque en realidad, para contar bien bien la historia y meterlo todo necesitas por lo menos tres horas.

Ahora, dos aspectos que ya son entera culpa de nuestros país. Mira que lo podríais haber hecho bien, porque tenía un serio miedo a que doblaran la película y tuviera que salir por patas del cine, pero gracias a dios...casi no lo han hecho. Creo que teniendo en cuenta que la película es cantada y que está subtitulada no hacía falta doblar las cuatro frases sueltas que corren por la película. Porque desentona, queda mal, las voces no concuerdan y total, son CUATRO FRASES. Aunque, los subtítulos tampoco se quedan atrás. Alguien tendría que decirles a los traductores que no utilicen el Traductor de Google, porque no es fiable. Había veces que si los subtítulos correspondían con lo que estaban cantando era por pura coincidencia. Ejemplo: "But the tigers come at night" traducido a "La noche cae" o algo así. Olé por vosotros.

En fin, mi consejo es que vayáis a verla y la disfrutéis. No necesitas ser un experto en el tema para que te guste, simplemente necesitas saber a que tipo de musical te enfrentas y meterte en la historia. 

Los Miserables (2012): una cita indispensable con el cine

No es ningún secreto que soy una gran fan de los musicales. Me apasiona esa forma de expresar los sentimientos y las emociones a través de una canción. Por ello no es de extrañar que me alegrara de ver la noticia de una nueva versión cinematográfica del aclamado musical, adaptación de la obra de Victor Hugo. Hace ya 14 años de la anterior adaptación al cine de esta obra, interpretada entonces por Liam Neeson, Geoffrey Rush, Uma Thurman y Claire Danes. Esta era la adaptación de la novela y ahora se han propuesto adaptar el musical las canciones del cual son interpretadas por los actores. El nuevo cast de la película tiene un nivel de lujo, reuniendo a rostros del cine tanto consagrados como emergentes: Hugh Jackman (Valjean) , Russell Crowe (Javert), Anne Hathaway (Fantine), Amanda Seyfried (Cosette adulta), Isabelle Allen (Cosette niña), Eddie Redmayne (Marius), Helena Bonham Carter(Thénardier) y Sacha Baron Cohen (Thénardier).