En lo que tarda una en escribir un repaso, se entera de que George Lucas ha vendido Lucasfilm a Disney y que ya están pensando en hacer Star Wars: Episodio VII para lo largo de 2015. Agarraos porque vienen curvas. La empresa la han vendido por la friolera de 4.000 millones de dólares, una cifra que no sabía ni que existía y menos en los tiempos que corren. Pero esto no es todo, porque no solamente están pensando en hacer una continuación, si no varias. Además, en el comunicado de Disney han mencionado la posibilidad de continuar con "Indiana Jones". Por si fuera poco, estas se lanzarán en 3D. Al menos parece que van a estar bajo la supervisión del propio Lucas, que ha dicho unas palabras al respecto:
"Es hora de que Star Wars pase a una nueva generación de cineastas. Siempre he creído que Star Wars podría vivir más allá de mi persona, y pensé que era importante gestionar esta transición mientras sigo con vida."
Ahora hagamos una reflexión. ¿Es necesario? Yo creo que no. Los fans de la saga (entre los que me incluyo) creo que ya tuvimos bastante con una segunda trilogía sacada de la manga. Una trilogía que estuvo muy bien y nos encantó a todos, pero en cierto modo tenían el material necesario para no hacer una chapuza. Me explico. Al ser una precuela, no necesitaban tirar de los personajes originales, podían coger a otros actores, otras criaturas. ¿Pero como hacer una séptima película convincente? Si es una continuación del Episodio VI, no van a poder contar con el elenco original a no ser que los quieran hacer en versión viejo o bien un exceso de maquillaje como al más puro estilo Prometheus pero al revés. Y si no es una continuació, ¿como mantener la esencia de Star Wars? Como yo lo veo, es una clara falta de ideas que lleva teniendo Hollywood desde hace tiempo y que tanto remake corrobora. Tiran de los éxitos en taquilla para explotar el género. Por poner un ejemplo, el éxito de 'Los Vengadores' está provocando un aluvión de películas de superhéroes que tiene para rato. Lo que está claro es que aquí de lo que se trata es de explotar la gallina de los huevos de oro mientra se pueda. Lo que queda por pensar es si valdrá la pena. No me importaría que se hiciera si se hiciera BIEN, una película que valga la pena para no manchar el nombre de Star Wars. Una película que no se esconda detrás de unos espectaculares efectos especiales y que luego tenga un guión pésimo y vacío de contenido. De momento, tenemos tres años para pensárnoslo.
Llega Halloween y con él una pila de capítulos basados en esta festividad típica americana. Siempre he envidiado el Halloween americano, con esas casas decoradas, las calabazas, los caramelos, los disfraces. Todo ese espíritu es el que nos ha enseñado esta semana el nuevo capítulo de Modern Family. Un capítulo que lejos de dar miedo ha dado más de una risa, exceptuando a Phil, que es el único que se podría decir que ha tenido en sus carnes lo que es el verdadero terror.
Con él voy a empezar este repaso, porque ya sabemos que el que se pone chulo, es el que más tiene que lamentar, y Phil de chulo va sobrado. Comete el enorme error de acusar a su mujer de no dar ningún miedo. Acusación equivocado, señor Dunphy, el infarto de un hombre lo corrobora. El año pasado Claire se pasó de la raya sacándose un corazón al más puro estilo "Alien", algo que a Phil le parece un susto insignificante. Phil siempre metiendo la pata, no sabe que acaba de meterse en un jardín sin salida. Aprovechando que tiene que Phil tiene que intentar vender una casa (por medio de sobornos a los niños, un genio en ventas) Claire encuentra la escena perfecta para asustar a su valiente marido. Y lo consigue, vaya si lo consigue. Pero de una forma muy sutil, poco a poco, cuidada. La verdad es que las escenas en que la enfocaban por detrás tenían su punto tétrico. Phil no se huele la cosa hasta que empieza ve el vaston de Claire. Se podría decir que aquí acaba todo, que la ha descubierto, pero nanai, acaba de empezar. Muy bueno el momento en el que Phil se desespera porque su mujer no le haga una emboscada en pleno intento de venta. El pobre hombre sale del paso como puede y está al borde del colapso cuando recibe la llamada de Claire. Su mujer aparentemente está en casa, con los niños. Y ahí es cuando Phil se asusta de verdad. El susto era predecible, pero solo por ver el casi-infarto de Phil valía la pena.
Por otro lado tenemos a los Pritchett-Delgado, que no necesitan disfraces ni sustos para vivir en un ambiente de puro terror. Con Gloria embarazada se bastan y se sobran. La colombiana está susceptible a más no poder. Perseguir a dos chavales al grito de "Mataré todo lo que améis" lo corrobora. Hago un apunte personal y ajeno para decir que esta serie se debe ver en inglés subtitulada, no tanto por los otros personajes, pero imprescindible por Gloria. En serio, la esencia del personaje se pierde con el doblaje y los gritos de esta mujer merecen ser visto en versión original. Ale, ya lo he dicho, cierro paréntesis. La cuestión es que Jay ya no sabe que hacer con ella y menos cuando vuelve a salir detrás de los mismos chicos en la fiesta de Cam y Mitchell.
Y de ellos toca hablar ahora. El ser una pareja gay con una hija, les hace darse cuenta de que en el futuro tendrán que afrontar todas las preguntas que les hará Lily acerca de su madre. Algo que, en teoría, tienen pactado contarle juntos y con la verdad por delante. Pero como en esta familia nunca salen las cosas a derechas a Mitchell se le escapa una pequeña mentirijilla: que la madre de Lily es una princesa. Por eso la niña se empeña cada año en disfrazarse de princesa. Mitchell, que ve que en cualquier momento Cam va a enterarse y matarlo por ello, intenta que Lily no se vaya de la lengua. Aunque Cam tiene sus propios problemas. Orgulloso de haber perdido peso, está dispuesto a ponerse un trajede luces para marcar tipín. Pero por error mandan el disfraz de toro en su talla y el de torero en la de Cam. Una desgracia que no gusta nada a Cam, que esta indignado con que nadie note su perdida de peso. Claro que, por muy distraído que esté, acaba enterándose de lo de Lily. Afortunadamente está pareja no es perfecta, y no es Cam el único que cuenta alguna mentira. El tema de los pajaros que mueren con las mentiras iguala la situación, y deciden contarle al fin a Lily donde está su verdadera madre. Enternecedor momento para una de las mejores parejas de la serie. Me encantaría que al final de la temporada pudieran adoptar otro bebé al fin.
Del resto de la fiesta no hay mucho que comentar, excepto que Jay liga con un travesti (sin saberlo claro). Hecho que hace crecer su hombría. Pobre Jay...
En definitiva, ha sido un capítulo bueno, sin llegar a brillante, que ha hecho reír, que al fin y a cabo, es de lo que se trata.
Las posesiones demoníacas y los exorcismos son uno de los temas más recurrentes en las películas de terror. "American Horror Story" no podía ser menos y este segundo capítulo ha tenido como trama principal precisamente un exorcismo. El chico de la granja que sinceramente ha dado mucho mal rollo, al menos a mi. Que sea una serie no quiere decir que la calidad tenga que ser menor, y desde luego que el exorcismo que hemos visto no ha sido moco de pavo. Además no ha sido una posesión simple, si no que nos ha permitido conocer más sobre el pasado de la Hermana Jude, toda la culpa que alberga en su interior. Con esto quiero comenzar precisamente, porque el pasado de la Hermana Jude es muy interesante, sobretodo para entender el porqué de sus actos, de su personalidad. El demonio sabe de todo lo que atormenta en las almas de las personas y la que se lleva la peor parte es la hermana Jude. Al parecer antes de convertirse en monja era una cantante que se dedicaba a buscar un buen puñado de carne al que agarrarse. De ahí que presente ese deseo desmesurado por el Monseñor Howard y sobre todo, su pecaminosa costumbre de vestir un camisón rojo debajo del hábito. El rojo, el color de la lujuria, del pecado, justo lo que simboliza el alma de la Hermana Jude. También podríamos hacer la conjetura de que se hizo monja por no poder soportar la culpa de atropellar a aquella niña, acogiéndose a la ayuda de Dios. Ya se que me estoy poniendo muy mística, pero es que me ha parecido muy bien tratada esta parte del capítulo. Estoy segura de que todavía no sabemos ni la mitad de la historia de la Hermana Jude, y me alegro por ello.
Pero dejemos esto para dar paso al resto del capítulo que, a pesar del título, de Halloween ha tenido más bien nada. Por fin ha aparecido Zachary Quinto en esta nueva etapa, y promete dar mucha guerra en la institución. De momento el Dr. Oliver Thredsonsu tiene el objetivo de establecer el estado mental de Kit, para diagnosticarlo bien como loco y que se quede en la institución, o como cuerdo y vaya directamente a la muerte. Kit le cuenta su historia de los marcianos y como es normal el hombre no se lo cree. Aún así tengo la sensación de que tampoco cree que sea un asesino y que diagnosticarle como loco quizás sirva para estudiarlo con detenimiento. De momento, no lo sabemos. Lo que si sabemos es que el doctor no ha entrado con buen pie. De buenas a primeras se encarga de criticar a la Hermana Jude el trato que reciben los enfermos y por si fuera poco le parece monstruosa la idea de hacer un exorcismo. El hombre es un moderno, un adelantado a su época y claro, le comprendemos, porque nosotros sabemos que los exorcismos son medievales y que no tienen base científica, pero estamos en "American Horror Story" y aquí los exorcismos, el demonio y lo que haga falta, existe y más. Así que, se dispone a intentar hacer un diagnostico real. Pero, una vez le cuentan que su hijo se ha comido el corazón de una vaca, poca explicación puede haber. Tenemos exorcismo, logrado, la verdad, al menos a mi me ha acojonado. No hemos tenido cabezas giratorias ni gente andando del revés, pero si hemos tenido mucha espuma y voces demoníacas. Voces que han soltado más de una revelación (véase el caso de la Hermana Jude) y alguna que otra perla como la que le dedica al doctor, algo que todavía no sabemos pero que espero no tardemos mucho en saber. El chico muere, como era de esperar, pero el demonio (o lo que sea) no ha muerto, no, si no que ha encontrado otro cuerpo en el que alojarse, otro cuerpo al que corromper: la hermana Mary Eunice. La dulce e inocente Hermana Mary Eunice se va volver de todo menos casta y de momento ya ha tentado al Dr. Arthur.
Y precisamente de él vamos a hablar ahora. Sabíamos que el hombre no era una bellísima persona, si no más bien un energúmeno convencido. Ahora resulta que tiene hasta sentimientos y está hasta los huesos por la Hermana Mary Eunice. Aunque, no creo que sea amor, sino deseo enfermizo. Con otras palabras: está como una cabra. La pureza de la monja es lo que le hace perder la cabeza, rechazando a Shelly, la ninfómana, tachándola de chabacana y zorra. Sin embargo luego contrata a una puta para intentar crear una falsa fantasía con la Hermana Mary Eunice. Una elección poco acertada que hará que le salga el tiro por la culata. Realmente pensé que mataría a la prostituta y la echaría a las criaturas del bosque, pero no ha sido así.
También, en el encontronazo que tiene Shelly y el Dr. Arthur, la ninfómana revela que está interna porque su marido la pilló con otro. Algo totalmente injusto teniendo en cuenta que su marido se acostó primero con media ciudad. Ya sabemos como era el machismo en aquella época y Shelly no es más que otra víctima de ello (espero que no se note mucho la vena feminista, ejem, ejem).
Y ahora voy con quizás lo que menos me ha gustado del capítulo. No por que haya sido una mala trama, o aburrida, si no porque me ha dado una rabia tremenda. La semana pasada alababa a Lana Winters. Esta semana se me ha caído un mito. A ver, es completamente normal que no confíe en Kit, está ahí por ser un asesino en serie. ¿Pero era necesario ser tan rastrera? Supongo que no querrá a un "asesino" suelto, y si ella no sale, nadie lo hará. Pero no hizo tantas preguntas e impedimentos con Grace, seguramente porque le ha entrado por los ojos. La chica misteriosa se la tiene guardada, eso seguro. Todo este escape fallido nos ha dejado con la última imagen de Kit siendo azotado por la Hermana Jude ante las miradas de Lana y Grace, esta última salvada gracias a la ¿caballerosidad? de Kit. Una última imagen que me ha dejado desconcertada en especial porque no me ha pegado nada. Aún así estos tres van a traer mucha tela todavía. Está claro que la Lana "Banana" (doy gracias por ese apodo) está sabiendo a que arrimarse, y si eso implica ser una chivata contad de no volver a la camilla de electroshock, estará dispuesta a eso y más.
Apunte especial para la novia de Lana, que así, sin ton ni son ha sido asesinada por Bloody Face. Esto nos deja claro que Kit y él no son la misma persona, al menos de momento. Esta temporada "Bloody Face" va a ser el "Ruber Man" de la anterior, y de momento apunta maneras, o al menos, da más miedo que el hombre de cuero.
Finalmente, no podemos olvidarnos de nuestra desafortunada pareja y del ya nombrado Bloody Face. No entiendo porque Adam Levine aparece en las promos principales si se lo cargan en el segundo capítulo. Podrían haber puesto a Jenna Dewan-Tatum, que es la que se encarga de correr y gritar. Sigo sin saber para que sirve esta visión del futuro a parte de para saber que Bloody Face sigue vivito y coleando. Es algo que me intriga y que, con mi confianza ciega hacia "American Horror Story" espero que no me defraude. Seguro que no.
De momento, el tercer capítulo pinta bien, con una Hermana Mary Eunice poseída, El Dr. Oliver sospechando de la inocencia de Kit y "Bloody Face" haciendo acto de presencia. Espero que sea superior al segundo que desde mi humilde opinión, ha tenido una de cal y otra de arena.
¡Por fin! Howard vuelve del espacio como un autentico astronauta. Alguien que sin duda podría ser tratado como una celebridad, un héroe, uno de los pocos hombres que llegan al espacio...pero nada más lejos. El pobre es recibido en el aeropuerto como todo hijo de vecino, y la única que viene a recogerle es Bernadette. Aunque tiene una excusa muy buena: esta noche, Howard es para ella, y solo para ella. Pero entonces un estornudo de lo más molesto abrirá la caja de los truenos y lo llevará todo a pique. Bernadette está empeñada en pasar por fin una noche con su marido, pero un catarro que podría estar catalogado como el "menos sexy de la historia" se meterá entre ellos. Eso y que Bernadette se queda roque en menos de un minuto.
Howard, que no sabe muy bien que hacer decide ir a visitar a su madre. Cual es su sorpresa (y la nuestra) cuando descubre que su madre se encuentra, digamos, "indispuesta". Una indisposición con el dentista de Howard. La verdad es que no necesitamos conocer el aspecto de la madre para saber lo traumante de la situación y más cuando el amante intenta salir por la ventana. Momento incómodo donde los haya, donde las excusas de la madre para que no le pille, unidos a su inconfundible voz son buenísimas. Espero que nunca revelen el aspecto de la madre, porque creo que se rompería completamente la magia del personaje.
Nuestro astronauta vuelve a estar perdido. Su opción B es su mejor amigo Raj, que lo recibe encantado y Howard piensa por un momento que va a pasar una buena noche. Se lleva una sorpresa casi mayor que la de su madre ( y ya es decir) al descubrir allí a Stuart. Y no le importaría tanto su presencia si durante su ausencia éste no hubiese ocupado prácticamente su lugar. O al menos, así es como se siente Howard, desplazado con su mejor amigo. Aquí es cuando me ha empezado a dar verdadera pena Howard y eso que yo era completamente partidaria de la amistad entre Stuart y Raj. De echo Stuart es un personaje que me gusta, pero Howard es mucho Howard. Muy bueno el momento en el que compara el ligue de su madre con Stuart, como si este fuese el de Raj diciendo "Al menos mi madre intentó esconder a su amante".
Como último recurso decide aparecer por el apartamento de Leonard y Sheldon, sin saber que allí se está llevando a cabo una guerra abierta. Porque ya desde el principio de capítulo se nos muestra el pique que tienen Sheldon y Leonard con Penny y Amy. Todo comienza con el pictionary. Sabemos que Sheldon es muy bueno en todo, pero no lo es ni para entender palabras (present: ¿regalo? ¿presente?) ni para dibujarlas. Y mucho menos para entender dibujos "Ni siquiera sabes dibujar una galleta Leonard" . Esto desencadenará toda una serie de juegos que enfrentarán a las chicas contra los chicos, desde lucha libre, hasta ver quien come más tarta con las manos atadas. Especial apunte para el momento besos. Ver como Sheldon se retuerce ante los besos de Penny y Amy no tiene precio. Las tartas será el momento culminante, que, sin más dilaciones, hará que cuando Howard se presente en el apartamento, todos le echen con un "¡Ahora no!".
Al final, Howard no tiene más remedio que quedarse solo en la que tendría que ser la mejor noche de su vida, en una cafetería con el único reconocimiento de la camarera. Un final triste que me ha dejado una sensación extraña con el capítulo. Me he reído bastante, me atrevería a decir que casi más que la semana pasada, pero toda esa indiferencia ante Howard me ha dado penica. Aún así no se puede negar que ha sido un buen capítulo y que ahora que ha vuelto Howard estoy deseando ver que vía toma el trío Howard-Raj-Stuart.
De momento en el 5x06 ya tenemos risas aseguradas solo con ver a Sheldon disfrazado de c3pO
Elena es un vampiro, está ahí , es un hecho. Está viva después de todo y no tiene más remedio que adaptarse a su nueva situación. Pero no lo está teniendo nada fácil. Elena no es capaz de matar humanos y Stefan intenta que no tenga que pasar por ello sustituyéndola por sangre de animal. Así que se van de 'caza' al bosque. Ahí es cuando descubrimos (con coitus interruptus de por medio) que Elena no es capaz de mantener la sangre de animal en su cuerpo. Algo que, por supuesto, Damon ya sabía y les había advertido. Los vampiros comen personas, punto, final. Al menos al principio. Aún así, Stefan no quiere ceder y es Elena, a escondidas y para nuestra sorpresa, la que le pide ayuda a Damon. Me gusta la actitud sarcástica que muestra Damon ante Elena y el efecto que esto produce en ella. Sabemos que Elena volverá a dudar entre Stefan y Damon (y no hace falta que os diga de que parte estoy ¿no?). Dejando este venazo adolescente, Elena sigue sin querer probar sangre humana y Damon toma medidas "especiales": que beba de su sangre. Algo que tacha de "personal" y que luego le traerá un buen puñetazo de Stefan, pero que de momento parece funcionar.
Dejemos esto a parte un momento para hablar del nuevo villano que ha llegado a Mystic Falls. Connor Jordan es su nombre, y aunque al principio parezca un hombre de lo más cordial es en realidad un cazador de vampiros. La forma de enterarnos es, básicamente, que le pega unos cinco balazos a Tyler en todo el pecho. El hombre tiene un guante con verbena, una forma muy eficaz de descubrir vampiros. Y no es moco de pavo, porque no es un cazador normal, éste va preparado de verdad y se dispone a cargarse a cualquier vampiro que se encuentre en el pueblo, comenzando por el funeral de los miembros del consejo. Porque recordemos que la semana pasada el pastor Young se encargó de cargarse a todo el consejo en una explosión. Así pues, piensa en una buena forma de atraer vampiros: sangre. le mete un cuchillazo a la hija del pastor y la deja desangrarse a la espera de alguna extraña reacción. Y el blanco perfecto para ello es Elena, que después de no aceptar tampoco la sangre de Damon, está más vulnerable que nunca. Mientras Elena se debate entre el control y el hambre, Damon propone arrancarle la cabeza al tío, propuesta que no parece convencer. Es Matt, el que da la solución: que Elena beba de él. Este personaje es el único que queda completamente humano y espero que le den más importancia en esta temporada, dejando atrás esa constante culpabilidad que se están encargando de recordarnos constantemente. Admiro su fuerza de voluntad al no, no se, gritar como un loco mientras están bebiendo su sangre. Lo que no se muy bien es porque si estaba todo arreglado, Tyler decide ponerse en plan héroe y sube al atril. Supongo que para destapar todo el pastel, porque se vuelve a llevar unos cuantos balazos. Muy intrigante el supuesto tatuaje que ve Jeremy en el brazo de Connor. Al verlo únicamente Jeremy podría tener relación con los muertos. Me ha gustado ese pequeño misterio.
Y llegamos al final del capítulo. Un tanto pasteloso con lo de las linternas de papel. Cada uno enciende una en recuerdo de las personas a las que han perdido: Vicky, Anna, Alaric, la abuela de Bonnie (cosa que todavía no entiendo porque se la cargan)... Pero el final lo pone Damon, que se niega a hacer semejante tontaría. Y tiene razón. Porque es muy bonito, pero no va a servir para mejorar las cosas. Damon si tiene a alguien a quien echar de menos: Alaric. En su tumba se lamenta (a su forma) del final del que fue su amigo y de que lo haya dejado solo con una pandilla de niños a los que cuidar. Siempre lo digo y lo diré: Damon es el mejor personaje.
Y hasta aquí el repaso de un capítulo que llega con algo de retraso, ya que el jueves vuelve con el tercer capítulo que promete estar muy bien. De este me esperaba más del problema de adaptación de Elena, quizás más descontrol. Ya se verá. Ahora de momento dejo aquí la promo y dos Sneak Peeks del 4x03, en el que vuelven los originales. ¡Hasta la próxima!
Dos de las series más exitosas del canal E4 están a punto de volver a las pantallas. Misfits vuelve este Domingo 28 de Octubre con su cuarta temporada y bastantes cambios en su elenco. Como ya sabemos, la cadena ha lanzado un teaser presentando a los nuevos (y no tan nuevos) personajes. El elenco principal de la serie nos muestra a Curtis y Rudy como repetidores y a dos caras nuevas: Jess y Finn. Poco se sabe de ellos, ni siquiera sus poderes. La suerte es que queda menos de una semana para ver por fin el primer capítulo de la cuarta, el cual promete estar a la altura, y todos deseamos que lo esté.
Vamos ahora con otra de las series estrellas, la serie que ha marcado a toda una generación con su forma de enseñar el mundo y los adolescentes. Hablo, efectivamente, de Skins. Después de dejarnos con un extraño sabor de boca en el final de la sexta temporada, no se sabía muy bien el rumbo que iba a tomar la serie. Se habló de películas, de séptimas temporadas, del final definitivo...pero mucho era lo que había que cerrar en estas tres generaciones. Las dos primeras generaciones son sin duda las mejores. Aunque la tercera parecía muy prometedora en su quinta temporada, ese giro que le dieron al personaje de Franky, hasta el punto de volverla más bien odiosa, hizo de la supuesta última temporada una completa ida de olla incluso más exagerada que la cuarta. Aún así tengo que salvar a los personajes de Grace, Alo y Rich. Creo que fueron los mejores de la generación anterior y todavía no se porque no están en los especiales de la séptima temporada.
Porque va a haber una séptima, al fin y al cabo, pero no completa, si no que va a estar compuesta por tres capítulos especiales de dos horas en los que se da un final a cada generación...menos a la tercera. Aunque para Skins todavía tenemos que esperar un pelín más, hasta principios de 2013 para verla. Pero, ¿de qué van estos capítulos y en quienes estarán centrados?
Se podría decir que esta temporada de Modern Family está siendo la de los cambios. Gloria embarazada, Haley en la Universidad y Cam nuevamente como profesor de música. Cambios normales en la vida de cualquier persona que, sin embargo, en esta familia, que es de todo menos normal, afectan de una forma mucho más exagerada. Y digo esto porque el cuarto capítulo está centrado en estos cambios y en lo que estos han traído consigo.
American Horror Story ha vuelto y ya podemos decir que esta temporada bien podría no solo igualar la primera, si no incluso superarla. Un capítulo que te engancha desde el minuto uno, creando una nueva atmósfera mucho más terrorífica que la casa de la primera etapa. De momento ya ha sido todo un récord en la audiencia de la cadena y a mi me ha convencido por completo.
Sabíamos que la tónica de terror iba a ser el psicológico y lo está cumpliendo a rajatabla. También se aprecia que continúa con su misma esencia, mezclando épocas pasadas con futuras, esa forma de mostrarnos las imágenes, toda la confusión, las incógnitas que crean. Puro arte. Pero, ¿qué historia nos ofrece está temporada?.
Anoche volvía por fin "El Club de la Comedia" con su tercera temporada. Lo hacía estrenando día y horario y con unos monologuistas de lujo. A diferencia de otras temporadas donde solían salir cuatro, esta vez fueron cinco los elegidos para el evento: Florentino Fernández, Joaquin Reyes, Berto Romero, Ernesto Alterio y Sara Escudero. Ésta última era una de las que a priori no me acababa de convencer, dudas que se fueron de mi cabeza en cuanto pasaron dos minutos del monólogo. Así pues, el que menos me convenció fue Ernesto Alterio, que sin llegar a ser malo, fue para mi gusto el que menos nivel tuvo. Aún así este cambio parece que ha sido muy beneficioso para el programa y la cadena que ha conseguido enganchar nada menos que a 1.602.000 espectadores. Cifras más altas que en su segunda temporada. La cosa es que esta etapa promete y su nueva ubicación en la noche del viernes quizás siga dándoles alegrías ya que es uno de los días con menos ofertas de programación. A ver si ahora con su fusión con Antena 3 consiguen remontar a LaSexta eligiendo una buena programación y no dejando todo lo bueno para la primera. Aquí están los monólogo de anoche. Si tengo que elegir algunos favoritos me quedo sin duda con el de Joaquín Reyes y Berto Romero.
Todos tenemos unos padrinos, unas personas encargadas de velarnos y cuidarnos durante nuestra vida, que se preocupen por nosotros. Y ese precisamente es el problema que tienen Marshall y Lily. Se dan cuenta de que si algo les pasase, el pequeño Marvin Wait-for-it no tendría a alguien que se hiciera cargo de él. Después de unos interminables debates sobre porque no deben dejarlo con alguna de sus madres llegan a la mejor alternativa: Marcus, el hermano mayor de Marshall. Un padre modelo que sin duda sería perfecto para el cargo. Pero, para nuestra sorpresa, Marcus ha abandonado a su familia, y de una forma que podríamos calificar como...exótica. Esto les deja vía libre a sus amigos Ted, Barney y Robin para ser los mejores candidatos (o más bien los únicos que quedaban). Pero la decisión de con quien debe quedarse el pequeño Marvin no es precisamente un camino de rosas. Desde luego no será por la poca insistencia que ponen estos. Ted y Robin mantienen una lucha abierta por bien quien consigue el peluche más grande, mientras que Barney se dedica más bien a la canción. Al final, parece que encuentran una forma muy 'How I Met' de solucionar la situación. ¡Un concurso de preguntas! Un concurso donde pondrán a prueba sus habilidades para lidiar con situaciones cotidianas y especiales en la vida de un niño. Las formas de actuar de Barney no son quizás las más acertadas, pero ver al futuro Marvin vestido de traje y llorando porque le han castigado con ponerse un cinturón reversible negro y marrón no tiene precio. Podemos estar seguros de que realmente Barney lo educaría así.
Otro que también utilizaría métodos extraños es Ted. La aparición del Profesor Infosaurus ha sido de lo mejor del capítulo, en especial su rap sobre la procreación. Una rima que quedará guardada en mi cabeza de por vida.
Aunque lo mejor ha sido cuando, por medio de Barney, hemos visto a Ted siendo consolado por Marvin mientras se lamenta: "creía que ella era la indicada". Porque sabemos que la madre llegará antes, que si no no habría sido algo tan descabellado. Las formas de Robin han sido más de peloteo, que sin embargo, han convencido muy bien a Marshall...
Claro que, al final Ted, Robin y Barney acaban explotando y echándoles en cara lo ridículo de la situación. Su amistad se ha deteriorado tanto que ya ni siquiera se preocupan de lo que les pase. Sabíamos que el grupo llevaba tiempo sin ser lo que era, pero realmente ahora es cuando Marshall y Lily se dan cuenta de ello. Así que deciden cambiar eso y por fin, desde hace cinco meses cierran el MacLaren's. En cuanto a lo del padrino, creo que estaba claro que acabarían siendo los tres y en cierto modo está bien así porque cada uno le aporta algo distinto al pequeño Marvin.
Un capítulo correcto que ha hecho reír, que al fin y al cabo es lo que se le pide a cualquier comedia. No hemos adelantado nada de la madre, pero ya sabemos que queda todavía mucho camino por recorrer.
Después de una semana un tanto movidita y ocupada, me dispongo a ponerme al día en todos los repasos de las series de la semana. La primera en caer es Once Upon a Time, una ficción que ya va por su tercer capítulo y que parece no bajar el nivel en ningún momento. Así que, ¡comentémoslo!
Modern Family volvía la semana pasada con una emisión doble. Los dos han estado más o menos equilibrados en cuanto a comedia, aunque la Phil's-osophy del primero ha sido impagable. Así que, sin más dilaciones, ¡a comentarlos!
La serie británica vuelve muy pronto a nuestras pantallas y la prueba de ello son las promos que ha ido lanzando el canal E4. Teasers que de momento no desvelan nada de las tramas pero que si nos sirven para mostrar a los nuevos personajes.
Al final de la anterior temporada supimos que, como ya hiciera en su día Robert Sheehan ( Nathan), tres de los personajes originales abandonaban la serie. Estos eran Iwan Rheon (Simon), Antonia Thomas (Alisha) y Lauren Socha (Kelly), dejando al personaje de Curtis como el único del elenco original en la serie. Me da pena por el personaje de Curtis porque parece que el pobre hombre no va a salir nunca del servicio comunitario. Además no es que haya sido uno de los personajes más brillantes de la serie, así que espero que en esta cuarta temporada le den más interés. Otro de los que repite (por partida doble) es Rudy, que ya estuvo en la tercera temporada. Todos sabemos que en cierto modo vino a intentar llenar el hueco de Nathan y lo consiguió en parte. A mi al menos me gustó, en especial cuando se encontraba con su doble, el cual es totalmente distinto a él, su parte sentimental. De hecho, en el teaser ya se le ve mandando callar a éste. Pero no nos podemos olvidar de los nuevos. Karla Crome y Nathan McMullen interpretarán a los personajes de Jess y Finn respectivamente. Poco se sabe de ellos o sus poderes. Por medio del teaser podemos intuir que Jess tendrá un poder relacionado con la vista y Finn con mover objetos. Pero, sabiendo como son los poderes en esta serie (recordemos al tío de los lácteos y como un poder tan tonto al principio puede resultar aterrador) nos podemos esperar cualquier cosa.
En fin, aquí dejo el primer teaser de la temporada. Los personajes aparecen en medio de una tormenta, ¿significará una vuelta a los orígenes? No estaría mal teniendo en cuenta que la temporada anterior bajó un poco en calidad y este nuevo comienzo podría beneficiar a la serie si saben como aprovecharlo. Yo ya estoy deseando que comience.
No es ningún secreto que soy una gran fan de los musicales. Me apasiona esa forma de expresar los sentimientos y las emociones a través de una canción. Por ello no es de extrañar que me alegrara de ver la noticia de una nueva versión cinematográfica del aclamado musical, adaptación de la obra de Victor Hugo. Hace ya 14 años de la anterior adaptación al cine de esta obra, interpretada entonces por Liam Neeson, Geoffrey Rush, Uma Thurman y Claire Danes. Esta era la adaptación de la novela y ahora se han propuesto adaptar el musical las canciones del cual son interpretadas por los actores. El nuevo cast de la película tiene un nivel de lujo, reuniendo a rostros del cine tanto consagrados como emergentes: Hugh Jackman (Valjean) , Russell Crowe (Javert), Anne Hathaway (Fantine), Amanda Seyfried (Cosette adulta), Isabelle Allen (Cosette niña), Eddie Redmayne (Marius), Helena Bonham Carter(Thénardier) y Sacha Baron Cohen (Thénardier).
"The Vampire Diares" comenzó como una serie para adolescentes. El rollo amor entre vampiro-humano era muy Crepúsculo y más todavía si en la historia había un tercero en discordia: Damon. Pero poco a poco se fue alejando de esa tónica adolescente y sus tramas se fueron haciendo más maduras a partir de la segunda temporada. Lo cierto es que me enganché a esta serie tarde, cuando estaba a punto de empezar su tercera temporada, y fue precisamente a partir de esta que acabé de cercionarme de la madurez que había tomado la serie. A ver, no nos engañemos, el tema amor sigue ahí y a día de hoy Elena todavía no se ha decidido entre Damon o Stefan, aunque pareciera que si. Pero la tercera temporada dejó un poco de lado ese tema y se centró en los Originales. Estos eran los primeros vampiros que existieron y por tanto, los responsables de toda la especie vampira del mundo. Grandes personajes que continúan en esta cuarta temporada y que gracias a ellos la anterior consiguió tener muy buenas tramas. A mi al menos en más de uno me produjo más suspense y emoción que otras series de otro género. Y con suspense se acabó la tercera temporada. Teníamos a Klaus ocupando el cuerpo de Tyler y a Elena en puertas de convertirse en vampiro. ¿Volvemos a Mystic Falls?
Elena despierta después de 'revivir' y se da cuenta de que tiene dos opciones: convertirse en vampiro, justo lo que nunca ha querido ser, o morir. Su plazo es de un día y la buena de Bonnie propone ayudarla para buscar otra opción. Pero como bien dice Damon, solo hay dos opciones y no existe la puerta numero tres. Mientras tanto, Elena sufre las consecuencias de la transformación. Por un lado, siente unas incontrolables ganas de beber sangre sumado a la repugnancia que le produce la comida normal. Por el otro, comienza a recordar todo aquello que le fue borrado por Damon, como su primer encuentro o la declaración de este. Todo esto confunde a Elena, que se supone que había elegido a Stefan y, aunque dice que no se arrepiente de ello, todo está por ver. Se que hay muchos que prefieren a Stefan, pero yo soy fiel a Damon- Elena. Que si, que Stefan es el buenecito, el del amor puro, pero es de lo más aburrido, un Edward Cullen cualquiera. Damon tiene personalidad y es fiel a ella, si hay que ser egoísta, se es, porque no todo es ser noble y así se lo deja claro a Elena. Aquí me sale la faceta adolescente y, por favor, que Elena se decante por el hermano mayor.
Dejando esto atrás, vamos con otro tema importante. En el último capítulo, Alaric les desvelaba a los miembros del consejo que en el pueblo habitaban vampiros y hombres lobo. Así que, nada más y nada menos que el cura se decide a crear una especie de grupo caza-vampiros para acabar con todas las criaturas no humanas. Las primeras en caer son Caroline y Rebekah. Tyler también está en peligro, pero recordemos que ya no es él, si no Klaus y en cuanto se entera de que tienen a Caroline va a salvarla. Muy feo por su parte salvarla a ella y dejar a su hermana en la estacada algo que después ella le reprochará con toda la razón. Un momento que nos demuestra el gran personaje en el que se ha convertido Rebekah y el gran trabajo de la actriz, que se aleja mucho de su paso por H2o. Volviendo al tema, Elena, Stefan y Rebekah acaban encarcelados, con la primera a punto de morir por no beber la sangre para completar la transformación. pero, ¿que sería de la temporada sin Elena convertida en vampiro? Así que, un puñetazo por aquí, una llave por allá y uno de los guardias acaba desangrándose, Elena bebe y se convierte. Será interesante ver como se comporta a partir de ahora y como cambia su forma de ver las cosas.
La trama de Bonnie ha sido un tanto extraña. Lo de Elena no ha funcionado, claro está. Pero cuando Klaus le pide que le devuelva a su cuerpo original parece que esa manía de jugar con la muerte le juega una mala pasada y se acaban cargando a su abuela. Lo que he sacado en claro es que Klaus ha vuelto, y no es por desmerecer a Michael Trevino (Tyler), pero el personaje está hecho a la medida de Joseph Morgan.
Finalmente, acabo nombrando la escena final. No me la esperaba en absoluto. El cura, como si de una secta se tratase, decide matar a un buen puñado de ciudadanos, incluyéndose a él, por el fracaso a la hora de cazar vampiros. No me lo esperaba para nada. Claro, una vez que ves al hombre abriendo el gas, te haces cierta idea, pero durante el capítulo pensé que íbamos a tener cura para rato. Tampoco lo lamento, me caía gordo y solo haría que estorbar. Aún así está claro que los problemas no van a acabar ahí, pues ya sabemos que un nuevo villano está a punto de aparecer. Un buen principio de temporada que promete. Aquí dejo la primera promo del segundo capítulo:
Reconozco que he tenido esta serie abandonada durante mucho tiempo y que la quinta temporada me la he acabado hace poco. Un descuido que no ha hecho, sin embargo, que pierda el interés por esta fantástica comedia. Una vez reenganchada y habiendo visionado el tercer capítulo de la sexta, me dispongo a hacer el repaso de este mismo, porque de los dos anteriores como que ya no me da tiempo y hacer un repaso de tres a la vez es un pelín cansino. Así que, ¡vamos a ello!
La temporada comenzaba con Howard en el espacio, Leonar y Penny juntos (por enésima vez), Amy y Sheldon a sus cosas y Raj más solo que la una. Me hizo mucha gracia el momento en el primer capítulo en el que Raj y Stuart mantienen una conversación de lo más rara y acaban quedando para tomar algo. Raj es un personaje buenísimo dentro de la serie y espero que en esta etapa se centren más en él, porque lo necesita y puede dar mucho juego.
La cosa es que Howard, a pesar de sus miedo iniciales parece haberse adaptado a la perfección a la situación. Hasta este último capítulo, en el que descubrimos que se le ha ido un poco la olla. El pobre echa de menos la gravedad por lo que le hace a todos sus amigos y señora tirar lápices para disfrutar con la sensación La situación se agrava todavía más cuando le dicen que tienen que pasar al menos una semana más allí. Sus caras no tienen precio. Howard es otro de los personajes que más me gustan. Que si, que todos sabemos que el genio de la serie es Sheldon Cooper, pero eso a veces nos hace olvidarnos de estos grandes personajes. Howard ha evolucionado a pasos agigantados desde el inicio de la serie y la aparición de Bernadette le hizo mucho bien. ¡Quien iba a decir que seria el primero en casarse!
Por otro lado tenemos a Sheldon. Después de descubrir que la existencia del Bosón de Higgs es cierta, ahora espera que alguno de sus apuntes de preescolar (sí, preescolar) desvele algún tipo de descubrimiento que le lleve a la carrera por su ansiado premio Nobel. Así que no se le ocurre otra cosa que contratar a un asistente para que le ayude en su búsqueda. Una asistente en este caso, que sabe encandilarse muy bien al Dr. Cooper. Esto llevará a Amy a los celos y se irá corriendo a la Universidad para que no le quiten a su hombre. Un apunte: me alegro de que no crearan a una Sheldon 2.0 como pretendían hacer al principio. Esta Sheldon con sentimientos ha sido un gran acierto que da grandes momentos a la serie. Aunque a veces me resulta cansino toda esa adoración casi lésbica por Penny. Pero eso es otra historia. La cuestión es que, pese a estar celosa, pronto comprueba que el posible foco de interés de la asistenta no sea su 'mantis religiosa sexy' si no Leonard. Muy bueno el momento en el que le dice a Penny 'Tenías razón, no había nada de que preocuparme. Esa zorra es tu problema, no el mío'. Así que Penny, celosa, finge que es una científica y que lleva haciendo un proyecto de cinco años con Leonard. Todo esto ante los atónitos ojos de Sheldon y Leonard que no saben muy bien que está pasando. Como segundo apunte diré que la pareja Leonard-Penny es repetitiva hasta la saciedad. En el sentido de que siempre que están juntos, Penny duda de si le quiere de verdad. Después, cuando rompen, ésta se pone celosa y se da cuenta de que si lo quiere. Será mejor que se decidan ya en que rumbo quieren llevar a estos personajes porque llevan cinco temporadas con el tira y afloja, un recurso que no les va a servir para siempre.
Amy 'marcando' territorio
Finalmente, demuestro mi tristeza por el poco peso de Raj en este episodio. De verdad que es un personaje que puede dar mucho de sí. Además se merece una novia o quizás novio, porqué no, sus problemas para hablar con chicas estarían solucionados. Pero algo. Me niego a pensar que dejen a Raj como un simple secundario que esté ahí para protagonizar unos cuantos gags y ya.
Buen comienzo de temporada. Se que hay muchos detractores del rumbo que lleva siguiendo la serie desde la cuarta temporada. Que el grupo de chicas sobra y que nada es igual que al principio. Pues no puedo estar más en desacuerdo. Toda esta gente que critica la evolución de los personajes es la misma que se quejaría si siguiese igual. Entonces argumentarían que es repetitiva y que necesita evolucionar. Si ya me lo conozco yo. Pues no, el cambio es bueno, la introducción de las chicas ha sido todo un acierto (recomiendo ver a Bernadette en versión original, su doblaje en español es infumable) y me alegro de que las hayan incluido en la imagen final de la cabecera, formando parte definitivamente de la serie.
En esta tarde de Sábado, me he acordado de una película de la que leí hace tiempo. Esta se prevé que se estrene en 2013 y ya la nombran como 'la versión zombie de Crepúsculo'. Así es señores, estoy hablando de "Warm Bodies", adaptación del libro con el mismo título escrito por Isaac Marion. Esta está protagonizada por Nicholas Hoult y Teresa Palmer. Ay Nicholas, Nicholas, Nicholas...aún recuerdo cuando vi por primera vez 'Skins' y me atrapó por completo gracias, en parte, a tu personaje de Toni. Mucho ha pasado desde entonces. Has sido hasta mutante de los X-Men. Ahora eres un un zombi, pero no uno cualquiera no, uno con corazón...
Me sorprendió que John Malcovich se uniera al proyecto, seguramente debido a que no le veo ni pies ni cabeza a esta película. Hasta el momento se ha explotado bien lo de la relación criatura-humano, pero estamos hablando de zombis, esos mismos que se comen tu cerebro. Pero en fin, la historia se centra en R, un atípico zombi, que adquirirá todos los recuerdos de una de sus víctimas entre los que se encuentran las imágenes de una bella joven. En ese momento, R se verá en la obligación de protegerla a toda costa, creando un vínculo con ella e intentará motivar a sus compañeros no-vivos para que dejen su estilo de vida.
Vamos, lo típico: criatura conoce a chica-criatura se come a su novio-chica y criatura se enamoran.
Así pues, con esta premisa se nos presenta la película. Antes de nada diré que no me he leído el libro y que por lo tanto estoy juzgando desde una primera impresión. ¿Quien me dice que después no sea una película preciosa y blablabla? Pero bajo mi punto de vista, a no ser que le quieran dar una visión más bien cómica no le veo el romanticismo a un zombi.
Por otro lado, si pretenden hacer un Crepúsculo en versión zombi solo espero que escuchen mis plegarias y no lo hagan. De Crepúsculo si que me leí el libro y me pareció lento, sin emoción, en definitiva: soso. La película no era mucho mejor, teniendo en cuenta que parecía una especie de guerra abierta entre Kristen Stewart y Robert Pattinson por ver quien tenía menos expresión facial. Con todo esto no quiero desmerecer a Stephenie Meyer, puesto que 'The Host' si que me encandiló y creo que su adaptación cinematográfica será mucho mejor de lo que fue Crepúsculo (al menos para mi). Bueno, que la cosa es que noto que Warm Bodies va por el mismo camino. Porque vamos a ver. ¿Que conversación puede tener un zombi con una chica? Es más, ¿qué conversación puede tener un zombi? ¿Qué clase de guión va a ser ese? También tenemos el campo del tema amoroso. No se si en el libro hay sexo o tan siquiera un beso, pero si ya nos preguntábamos alegremente como un vampiro era capaz de levantar un pene sin sangre en las venas, me pregunto yo ahora como va un zombi a mantener ENTERO uno. Y como será besar a un zombi. Supongo que la expresión 'te huele el aliento a muerto' cobra todo el sentido en este caso. Que bueno, ese es otro paralelismo con Crepúsculo. Ni Edward bebía sangre humana ni R es capaz de comer personas. Si el primero tenía que lidiar con sus ganas incontrolables de morder a Bella, ¿R tendrá que controlar sus ganas de comerle el cerebro a su enamorada? Por último, tenemos el problema del padre. Obviamente al padre de la chica no le hará mucha gracia que su hija salga con muerto y más si éste es uno de los encargados de matar a los de su especie. La solución de R será arreglarse y ponerse lo más vivo posible para intentar que su relación con el suegro sea mejor. Lo que todos.
En fin, solo me queda decir que no pagaré por verla, pero que en en algún momento de mi vida la veré, aunque solo sea para ver el momento en el que el zombi tenga que explicarle a su enamorada que acaba de comerse a su novio y entre ellos surja el amor. Aquí dejo también algunas fotos que no tienen desperdicio.
El miércoles 17 de Octubre vuelve American Horror Story con su segunda temporada. Después de una brillante primera temporada, el listón está muy alto pero después de ver las promos se me ha quedado una muy buena sensación. La idea de cambiar totalmente la trama de la serie me pareció de lo más acertada, dándole así a la nueva temporada un aire fresco pero con la misma tónica característica de la serie. Por otro lado, también me encantó que decidieran mantener a algunos de los actores interpretando a otros personajes completamente distintos. Tener a Jessica Lange ya fue estupendo en la primera temporada y en la segunda, tomando aún más protagonismo, creo que nos va a deleitar con una gran actuación. Aunque en un principio se dijo que su personaje sería distinto del de Constance, más benévolo, tiene toda la pinta de ser todo lo contrario, una monja más bien despiadada. Otro de los actores que me gustó que volviera fue Evan Peters. Me mantuve en vilo a espera de su confirmación y es que fue un gran descubrimiento. Su personaje de Tate no habría sido interpretado de mejor forma por otro actor y estoy segura de que no decepcionará en su nuevo rol. Otros actores como Lily Rabe o Zachary Quinto también estuvieron en la anterior etapa, pero su peso en las tramas fue menor. Aún así su actuación también fue muy buena ( yo me decanto más por la primera) y me parece que sus personajes van a ser todo lo contrario a la anterior temporada. Pero no nos olvidemos de los nuevos fichajes. Quizás el más llamativo sea el de Adam Levine, al menos a mi me resultará interesante verle en su faceta de actor y no de cantante. También me sorprendió la incorporación de Joseph Fiennes (Shakespeare in Love), así como la de Chloe Sevigny (Big Love) interpretando a un cura y a una ninfómana respectivamente.
En cuanto a la trama, sabemos que va a estar ambientada en una institución mental de los años 60 donde la religión, la tortura y el sexo van a estar muy relacionadas. Algo muy distinto a lo que pudimos ver la anterior etapa.
Después de lanzarnos Teasers a mansalva, por fin pudimos ver las primeras promociones de la temporada, y hace unos días, los cinco primeros minutos del primer capítulo. Un adelanto que me ha dejado con muy buena sensación. A mi entender, el principio tiene un poco de homenaje a la primera temporada, puesto que comienza con los personajes de Adam Levine y Jenna Dewan (aka 'Los Amantes') explorando una casa supuestamente abandonada, tal y como hicieron los gemelos en su día. Claro que estos últimos no practicaban sexo ni eran atacados en medio de una felación (¿ya he comentado la carga del sexo en la temporada?).
En fin, con todo esto, todavía falta una semana para poder saborear que nos deparará esta nueva etapa. Aquí dejo algunas promos y el video de los 5 primeros minutos del capítulo.
PD: La nueva cabecera me parece excelente y un poco más 'entendible' de lo que me pareció la de la primera temporada. Me alegra de que hayan decidido mantener la música original.
Glee ha vuelto y mi repaso de los dos últimos episodios tiene un criterio muy distinto para cada uno. Por un lado el 4x03 'Makeover' me ha parecido de relleno, un simple puente entre el segundo y el cuarto. Por otra parte, éste último ha estado a la altura de las expectativas, aunque creo que todos pensábamos que solo iba a romper una o como mucho dos de las parejas, pero no todas. Pero en fin, ¡vamos allá!
El tercer capítulo, como ya he dicho no me ha parecido destacable, ni siquiera sus canciones que es algo que me suele gustar, aunque solo sea una. La guerra por la presidencia entre Sam y Britanny no me ha parecido nada del otro mundo. Únicamente tengo dos aspectos a destacar: el primero, la aparición tan esperada de Sarah Jessica Parker como jefa de la web Vogue.com. La actriz se ha marcado un buen inicio en la serie, representando todo lo contrario a la profesora de Rachel en NYADA. Su personaje es simpático y pega muy bien con Kurt en escena. Además se ha marcado un punto con su actuación cantado junto a Kurt y Rachel. Le veo mucho futuro a Kurt en esto de la moda. Definitivamente creo que le pega más ese camino que el de la canción.
El otro aspecto a destacar es la llegada de Finn. Si, como suena. Finn vuelve justo cuando Rachel parece haber pasado página ( y cierta revisión a la boca de Brody). Un momento de lo más peliagudo que nos deja a un sorprendido Brody y a mi en un vilo por ver que rumbo toman los acontecimientos.
Pero no es mucho lo que hay que esperar para saberlo. Como ya sabemos, el cuarto episodio ha sido el de las rupturas. Ya el propio título, 'The Break-up', nos daba pistas de lo que sucedería. Pero no solo eso, porque ya se había dado información con cuentagotas de que alguna o algunas de las parejas más consolidadas de Glee romperían. En mi burbuja de esperanza y felicidad, pensaba que alguna de estas quedaría sana y salva frente a las adversidades, pero no ha sido así.
Porun lado tenemos a Santana y Brittany. De verdad que echaba de menos a Santana. Su personaje ha sido de los que más ha evolucionado desde la primera temporada donde no era más que una secundaria con poca línea. Mucho ha pasado desde entonces y mucho ha tenido que sufrir. Ahora sabemos que finalmente escogió ir a la universidad en vez de viajar a Nueva York y que supuestamente su relación va viento en popa. Pero como ya se introdujo en el 4x02, Brittany no estaba contenta con la distancia. Aún así, la decisión de dejarlo ha sido de Santana. Le dedica a Brittney una preciosa versión de la canción 'Mine' de Taylor Swift. Aún dejando claro que la quiere, ha preferido cortar la relación antes de estropearla con una infidelidad o un distanciamiento irreparable. Algo muy noble que podría decirse que es un exceso de precaución y que el amor vale más que la distancia y blablabla...hasta que otra de las parejas da un buen ejemplo de lo que sería.
Kurt y Blaine eran otra de las parejas candidatas a dejarlo. La verdad es que no pensé que Blaine fuese capaz de engañar a Kurt, más bien que romperían por la distancia. Como a Kurt, la primera persona que se me vino a la mente fue Sebastian (tengo que decir que todavía me emociono al ver esa versión que hizo con Santana de 'Smooth Criminal', los violonchelos y toda la tensión sexual pese a ser personajes homosexuales). Pero el culpable parece ser un simple desconocido del que me pregunto si alguna vez sabremos su identidad. Muy muy mal Blaine, se me ha caído un mito.
Finalmente, estamos ante una de las rupturas más duras. Rachel y Finn parecen retomar su relación desde que la 'dejaran' hace unos meses. Pero no podemos olvidar que la noche antes Rachel estaba a punto de retozar con otro y mal que le pese a Finn, les interrumpió. Así pues, este se pasa todo el capítulo con el reconcome y más todavía después de ver a Rachel y Brody interpretar 'Give Your Heart a Break'. La cosa no acaba bien y Rachel reconoce haber besado al susodicho. Esto se junta con la confesión de Blaine y los cuatro acaban cantando 'Don't Speak'. Muy trágico todo.
Al final, Finn vuelve a Ohio y Rachel se coge un avión (hay que ver que facilidad para coger un avión en EEUU, como se nota que no vuelan con Ryanair) para cortar su relación con Finn definitivamente.
Lo que si que no me esperaba era que Will y Emma se peleasen. Estos no rompen su relación (por el momento) pero se unen a los demás a cantar 'The Scientist'. Me ha gustado eso de ver los primeros momentos de cada pareja. Reconozco que me he llevado un susto al ver a Rachel y Finn en su primer beso. Su cambio durante la serie parece obra de 'Cambio Radical', a mejor, claro.
Hago mención especial a Kitty y su especie de secta de la que, como opina Santana, no se de que coño habla esa mujer. Ni en los peores tiempos de Quinn y Santana había visto algo tan extraño. Esa chica no está normal de la cabeza.
En fin, capítulo que supone un antes y un después en Glee, que sin embargo no garantiza que las relciones hayan acabado para siempre. Lo malo es que para ver el siguiente episodio tendremos que esperar un mes, puesto que no se emite hasta el 8 de Noviembre. Le tengo MUCHAS ganas a este capítulo, porque versionan 'Grease', uno de mis musicales favoritos del que tenía ganas locas que le dedicaran un capítulo.
En fin, para hacer más amena la espera aquí dejo la promo del 4x05 ' que nos trae de vuelta nada más y nada menos que a Mike y Mercedes.
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